Молодой, успешный и талантливый немец турецкого происхождения Фатих Акин широко известен у себя на родине в Германии и по всему миру. Пробуя себя в разных жанрах, от романтической комедии до криминальной драмы, режиссёр остаётся верен себе в одном. Его герои, будь они турки или немцы, богатые или бедные, одинокие или женатые, пытаются найти себя и свою любовь, справедливость, а также мужество жить в мире, правила которого были написаны задолго до них самих.
Трудно представить Бениньи без типичной добродушной улыбки и не по размеру сидящего костюма. Чудаковатый и эксцентричный итальянский режиссёр верит в чудеса и заставляет поверить в них зрителей всего мира уже более тридцати лет. Его невероятные истории построены на трагикомических ситуациях, неповторимом национальном юморе и удивительных персонажах. Уникальное сочетание анекдотичности и экзистенциальной мудрости превращает его картины в подлинное культурное наследие, постоянно привлекая всё новых поклонников.
В середине 1990-х Дэнни Бойл подарил британскому кинематографу надежду на новую жизнь, поразив современников остротой видения актуальных социальных проблем, изображённых в его картинах максимально детально, безжалостно и с присущим только ему чувством юмора. Фильм Дэнни Бойла «На игле» стал самым продаваемым, самым популярным, самым востребованным и самым любимым в Британии и далеко за её пределами. А дальнейшие творческие успехи режиссёра – подтверждением того, что этот «укол» был вовсе не случайным.
Самые загадочные фигуры современного кинематографа снимают кино по своим собственным стандартам. Рецепт идеального фильма от Коэнов – это интригующая криминальная история, в центре которой находится колоритный персонаж, чьи проблемы множатся с каждой минутой. Доля сарказма, щепотка цитат, немного клише – и блюдо готово. Пряное, но не острое, оригинальное, но не экзотическое.
Принято считать, что Джоэл, старший из братьев, занимается режиссурой картин, а Итан – продюсированием. На деле же их работы являются продуктом неразделимого творческого союза, и авторство каждой из них принадлежит обоим братьям в равной степени.
Вся фильмография Тома Тыквера есть череда короткометражных и полнометражных картин. Мрачное очарование одних перебивается яркостью, юмором и легкостью других. «Кино способно трансформировать реальность», — говорит Тыквер.
Все, о чем мечтал Мартин Скорсезе — быть обычным приходским священником. Все, что он в итоге дал этому миру — с полсотни добротных фильмов и редкое понимание того, что кинематограф является самым человеческим, самым нравственным из современных видов искусств. Выбрав путь режиссера, он смог служить и богу, и людям. Творчество Скорсезе воплотило идею абсолютной личной ответственности за содеянное.
Вот уже третье десятилетие кряду «Ужасное дитя кинематографа», как любят называть Франсуа Озона критики, эпатирует, провоцирует публику и снимает кино. Уже третье десятилетие кряду его страстно ненавидят, называют бесстыдным нарушителем спокойствия и отвратительным извращенцем, который перевернул с ног на голову все устои и традиции европейской культуры.
Лурман соединил в себе актера, сценариста и режиссера. Смесь получилась интересной и самобытной. Его фильмы, хотя их количество не сравнить с фильмографией ведущих мировых режиссеров, всегда представляют собой неожиданное и захватывающее зрелище, которому свойственны чисто «австралийские» штучки - юмор, размах и камерность одновременно, язык, актеры, темы и сюжеты, акценты и точки зрения: Атмосфера театра и трепетное, не кинематографическое отношение к зрителю.
Шизофреник, маньяк, самодовольный психопат - так некоторые критики определяют грандиозное явление современного кино - Квентина Тарантино. Но и у самых недовольных хватает благоразумия и прозорливости, чтобы не отрицать его гениальность.
В его картинах всегда есть все три необходимых составляющих хорошего фильма: отличный сценарий, бесподобная актерская игра, первоклассная режиссура. Основатель жанра интеллектуальной комедии, создатель более тридцати фильмов, большая часть из которых стала кинохитами. Неповторимый представитель современного кинематографа и, безусловно, знаковый персонаж в истории кино. Вуди Аллен, господа.
"Я никогда не хотела быть актрисой - поэтому замечания критиков не травмировали меня. Было больно - но не смертельно и не навсегда!", - говорит София Коппола. И хотя по ее собственным словам, ее актерский опыт не стоит того, чтобы заострять на нем внимание, он повлиял на ее выбор встать по другую сторону камеры: "Великими актерами становятся те люди, которые любят, чтобы на них смотрели. Я же люблю смотреть".
Говорят, что среди современных мастеров авторского кино только Педро Альмодовар умудряется угодить и нашим, и вашим. С беспечностью гения он снимает латиноамериканские страсти и в итоге получает прекрасные образцы высокого стиля, в которых можно увидеть отражение современной массовой и элитарной культуры.
Роман Полански не слишком часто балует нас благополучными финалами. В этом – одна из самых ярких отличительных черт его творчества. Герои Поланского либо сходят с ума, либо умирают, либо оплакивают чужую смерть. Другого не дано. Порой режиссёр даёт им кратковременную надежду на благополучный исход, но чаще всего эта надежда рушится в самом конце фильма. И совершенно неважно, о чём этот фильм, – будь то история про вампиров, или сцена из супружеской жизни, или хроника Варшавского гетто.